La segunda exposición de PhotoEspaña 2014 en el Centro de Historias de Zaragoza, se llama Historia. Miradas de artistas. Ocho artistas a través de la fotografía y el vídeo se acercan a acontecimientos históricos, principalmente conflictos violentos más o menos recientes, y recrean la historia. Creo que no tratan de entenderla o de explicarla sino sólo de documentarla, de que no caiga en el olvido.
Eric Baudelaire es uno de ellos. Sólo se expone una de sus fotografías, The dreadful details de 2006, en la que reconstruye en un estudio de cine hollywoodiense una escena de la invasión de Irak, por parte del ejército estadounidense. Esta imagen creó una gran polémica porque se presentó en un festival dedicado al fotoperiodismo. Pero para Baudelaire, su trabajo es una reflexión sobre la construcción de la realidad. Sus críticos dijeron que debemos considerar una fotografía como un documento y si consideramos que un documento debe ser fiel a la realidad, qué sentido tiene crear en el siglo XXI una especie de “tableau vivant”, una puesta en escena, con actores representando a militares y a víctimas, en definitiva un documento ficticio. Yo creo que el sentido que el autor quería darle era hacernos dudar; cuestionar siempre aquello que se nos presenta como real.
The dreadful details |
Otro fotógrafo que me impactó fuertemente ha sido Eduardo
Nave, con su trabajo A la hora, en el
lugar. Son varias fotografías, de diferentes sitios que no destacan por su
belleza, tomadas a distintas horas del día. Paisajes nocturnos, paisajes
urbanos, bosques, carreteras. Vistas sólo así, resultan inquietantes por su
aparente inconexión. Pero cuando lees las cartelas de cada foto, entiendes por qué
resultan tan inquietantes. A esa misma hora, en ese mismo lugar, murieron algunas
de las víctimas de atentados de ETA. En una conferencia del autor él explica el
laborioso proceso de documentación de cada atentando y subraya la diferencia
entre las muertes en los años 80, los años de plomo y los 90. En los años 1980
las muertes eran tan frecuentes, más de 100 muertes al año, que apenas dejaban rastro en la prensa; en los
1990, ya era diferente. Aquí se puede ver el trabajo completo: www.alahoraenellugar.com
21.30 h. 12 de febrero de 1983 Calle Andía. Joaquina Patricia Llanillo Borbolla |
Cristina Lucas, es una videoartista. La liberté raisonnée, 2009. Parte de una recreación de La libertad guiando al pueblo de
Delacroix. La libertad en movimiento. Una reflexión sobre el destino fatal que
tiene siempre la libertad, incidiendo además en su representación a través de una
mujer, desnuda, desprotegida, brutalmente asesinada por los camaradas que
deberían defenderla. No deja de ser un símbolo de la (ausencia de) libertad de
las mujeres en los tiempos de Gallardón.
PhotoEspaña 2014: Historia. Miradas de artistas.
Centro de Historias
Centro de Historias
Plaza San Agustín 2, Zaragoza
Hasta el 24 de agosto
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